Coreografos mexicanos

Juan Francisco Maldonado (México)

ofrece su “Retrospectiva”

en un programa doble presentado

por Colectivo AM + Colectivo Fresco

en “La Poderosa”

El mexicano Juan Francisco Maldonado es un joven artista defensor de la autopedagogía, que siempre ha optado por un camino independiente, evitando las escuelas formales y creando su propio patrón de estudio y discurso. Como coreógrafo y performer está interesado en cuestionar principios asumidos a priori en la escena, y en la danza contemporánea como una forma de arte que viene de y va hacia la sociedad contemporánea, no solo en contenido, sino en forma y estructura. 

Trabajó –nos recuerda The 90º Project Residencia artistica-  como técnico de iluminación en un teatro independiente de danza, fue asistente de producción para la temporada del trigésimo aniversario de Juan Gabriel en el Auditorio Nacional en México, participó en la creación y organización de PRISMA FORUM (un concilio de artes escénicas sin precedentes América Latina), canta increíble, y dibuja fatal. 

En el 2010, le fue otorgada la beca danceWEB dentro del marco del ImPulsTanz (Vienna International Dance Festival). Su primera pieza, el solo F.U.M.A.R. (que estudia la relación entre placer e insatisfacción y la moderna ansiedad por el momento presente) fue presentada esporádicamente durante 2009 y 2010, y en 2010 recibió la beca Jóvenes Creadores del FONCA, para crear una nueva pieza: Un solo autoretratístico (en el que trabaja actualmente) que cuestiona las nociones de identidad personal y originalidad, e investiga la validez de la piratería en el proceso creativo. 

Ahorita, le tenemos en Barcelona donde el próximo miércoles 01 de junio de 2013 a las 21:00 horas en “La Poderosa. Espai per a la dansa i els seus contaminants” situado en el carrer de la Riereta 18 de Barcelona en una completisima presentación compartida nos presentarà su trabajo “Retrospectiva”.

Juan Francisco Maldonado comenta que hacer la retrospectiva de un artista es como escribir un libro de Historia de México para 6º de primaria. Es autorizar la trayectoria de alguien, darle brillo, pimpearla y a la vez convertir a ese alguien en un símbolo patrio. La institución decide que ya es tiempo. La retrospectiva, en la mayoría de los casos, es entregada al artista a través de un mecanismo parecido al de un doctorado honoris causa: uno tiene que trabajar mucho, hacer muchos amigos y esperar a que el tiempo vaya cediendo. La institución sabe cuando ya es tiempo....

Del 31 de mayo al 02 de junio de 2013

El ingeniero mexicano

A. Eduardo Hernández Obieta de

Tallerista en el Laboratorio Symbolon 
de Barcelona

Laboratorio Symbolon, Asociación cultural situada en Poblenou, Barcelona, es un espacio transdisciplinar para la experimentación, creación y difusión de procesos contemporáneos que integren Arte, Ciencias holísticas y Ciencias de la vida. Desarrolla sus objetivos  por medio de proyectos, actividades, formación y servicios con la intención de enriquecer la biodiversidad cultural de Barcelona y generar un puente de intercambio de residencias y experiencias con su sede en gestación ubicada en Córdoba, Argentina. 

Del 31 de mayo al 02 de junio de 2013 en el Laboratorio Symbolon situado en el carrer Llatzeret 13 bajos, de Barcelona, Cataluña, se impartirà un taller sobre “Arte generativo con Kinect” a cargo del tallerista mexicano A. Eduardo Hernández Obieta. 

A. Eduardo Hernández Obieta  ofrecerá distintas prácticas que mostraran la esencia del código generativo en Processing para utilizar imágenes y animaciones que interaccionen a partir del uso de la cámara Kinect. Se organizaran distintos equipos de trabajo con el fin de dividir funciones y poder consolidar distintos proyectos interactivos.

A. Eduardo Hernández Obieta es  Ingeniero en Arquitectura por el Instituto Politécnico Nacional, ESIA Tecamachalco, México.En el 2003 funda LAAd, Laboratorio de Arte, Arquitectura y Diseño, donde se explora la interacción de diversas disciplinas como medio de expresión. 

Ha participado en concursos de diseño y arquitectura a nivel internacional, siendo finalista en “V Sao Paolo Biennal of Architecture and Design”, organizado por la Fundación Bienal de Arquitectura Saö Paolo en Brasil; con el proyecto “Xochimilco, Rescate de un Paraíso”, finalista en el Segundo Concurso “La Oficina del Futuro”, organizado por “Diseño Industrial ¿Quién sabe? 4” en colaboración con “grupo di”, con el proyecto “OMI, Oficina Modular de Investigaciones”, finalista en Design Competition “Living Box” Prefabricated Living Unit, organizado por edilportale, avalado por: Consiglio Nazionale Ingegneri, Ministero Infrastrutture e Trasporti, BEST (Politecnicodi Milano), con el proyecto “HBS, Housing Box Solution”.

Ha realizado también diseño, intervención y remodelación arquitectónica, diseño y producción de objeto y mobiliario en diferentes materiales. Diseño gráfico, web y otros.

EVENTOS – presentaciones en vivo y live coding:

“Torneo de escuderías” del CNA, Centro Nacional de las Artes. 2009

BYOB. Bring Your Own Beamer. Zona Maco. 2012

VIVO. Simposio Internacional de Música y Código 2012 [ Live Coding ]

LPM. Live Performers Meeting. México 2012

Livecoding en diversas sedes; 2010-2013

CMM. Centro Multimedia, CNA. ESM. Escuela Superior de Música, CNA. Teatro de las Artes, CNA. Fonoteca Nacional. Museo de Ciencias de Cuernavaca. BINARIO, ENAP, UNAM. Hipérbole, Casa de Cultura Real del Monte, Hidalgo. SINESCENIA, Centro Cultural España. INDEX MUAC, UNAM. MODUL, MUAC, UNAM y en UACH, Universidad Autónoma Chapingo, México.

EVENTOS – curadurías:

-“MODUL Jornadas de Cultura Digital” presentado en MUAC, Museo Universitario Arte Contemporáneo y también presentado en la Universidad Autónoma Chapingo (UACh). Presentando a su vez el cortometraje “sketches of life”. 2011.

-“r.evolucion 2.0” Clausura para concurso de body paint en la UACh, Centro Regional de Cultura Texcoco. Noviembre 2011.

“-re.corder*” Fiesta de Clausura y presentación de artistas emergentes. MUTEM Museo del Tequila y el Mezcal. México. Abril 2013.

 TALLERES Impartidos:

-Diseño arquitectónico asistido por computadora. 2003 – 2009. LAAd. Ciudad de México

-Livecoding con FLUXUS. 2012. Oaxaca

-Introducción a FLUXUS. VIVO. Simposio Internacional de Música y Código 2012 [ Live Coding ]

Arte Generativo e Interactivo con Processing. Agosto 2012. LAAd. Ciudad de México

-Arduino + Grasshopper. 2012. LAAd. Ciudad de México.

El taller del Laboratorio Symbolon persigue los siguientes objetivos:

- Obtener conocimientos básicos de la herramienta Processing, partiendo de un entorno dibujo en 2 dimensiones, animación, color, escala, posición, deformación de propiedades a partir de captura de audio (fft). 

-Conocer distintas librerías que ayuda en proyectos interactivos.

-Conectar Kinect con processing para generar distintos ejercicios audiovisuales.

-Conocer el protocolo de comunicación OSC, para enviar y recibir mensajes de otras aplicaciones y / o dispositivos.

-Tener bases para desarrollar código generativo e interactivo con Kinect.

El taller es dirigido a músicos, bailarines, programadores y cualquier interesado que deseen iniciarse en el desarrollo proyectos de arte generativo e interactivo a partir del uso de Processing y Kinect 

Si bien para realizar el taller no es necesario tener conocimiento previo en programación con java, ni conocimientos de Processing, si que deben traer la computadora portátil por persona (windows, linux o iOsx) con Kinect para xbox 360 o kinect para Windows, o SmartPhone con sistema operativo iOsx o Andriod 4 (opcional)

El Contenido del taller es:

- Introducción a Java y Processing

-Cómo estructurar código en Processing

-Coordenadas, dibujo en 2d y 3d

-Modificadores; posición, color, escala, deformaciones por nodos

-Iteración mediante las funciones “for”

-Funciones trigonométricas (sin, cos, tan)

 -Uso de los recursos FFT (Fast Fourier Transform) en la animación y reacción en tiempo real

-Comunicación OSC entre equipos y con dispositivos como iPhone u otro smartPhone capaz de cargar programas de envío del protocolo OSC

-Instalación y uso de Kinect, librerías, interacción

-Sesión de ejercicios

Recordemos para finalizar que el Taller se impartira del 31 de mayo al 02 de junio con el siguiente horario: Viernes 31de 17:00 a 21:00, sábado 01 y domingo 02 de 12:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00, y que su Costo es de 80 euros.

Local

Cuina Mexicana

a Esparreguera

L’Escola de la Mare de Déu de la Muntanya es troba al bell mig d’Esparreguera, és d’accés fàcil i es troba propera a la majoria de barris de la nostra ciutat. Fou inaugurada el desembre de l’any 1931 pel president de la Generalitat el molt honorable senyor Francesc Macià. Va ser una escola que va néixer amb tota la il·lusió d’aquella època per millorar l’educació a Catalunya i mica en mica a anat millorant els seus equipaments.

Enguany, entre les activitats que s’hi fan, hi tindrà lloc una Taller de Cuina Mexicana els divendres 31 de maig de 2013 i el divendres 07 de juny de 2013 en horari de 15:00 a 16:30 hores, amb places limitades, y destinades als pares de l’alumnat interessats en aquesta rica gastronomía.

Ho han fet possible la bona predisposició de la Direcció del centre educatiu, l’AME Associació de Mexicans d’Esparreguera i voltants, l’Associació de Mares i Pares (AMPA),i la Regidoria de “Nous Catalans” de l’Ajuntament d’Esparreguera.

Barcelona

Ja s’acosta..

Mega Espectacle Mexicà

Al Teatre de Sarrià de Barcelona!!

El proper diumenge 09 de juny de 2013 Barcelona farà Festa Grossa i a més a més del tots mexicana. 

A les 12:00 del migdia començarà el fastuós espectacle de ball i música mexicana que ens portarà d’un Estat a l’altre de la República Mexicana, i al present i al passat amb la seva extraordinària historia.

AME Associació de Mexicans d’Esparreguera i voltants i serà present acompanyat aquesta irrepetible Gala del Grupo Folklòric  Son de Mèxic.

I es que els grans Aniversaris son moments per trobar-se la família i gaudir de bons moments...

L’Antic Teatre
presenta la coreografía

“El fin de los principios”

del Colectivo Fresco y Anabella Pareja Robinson

Este jueves 30, y viernes 31 de mayo de 2013 a las 21:00 horas tienen lugar en el Antic Teatre situado en el carrer de Verdaguer i Callís 12 de Barcelona, con un precio de 6 euros la entrada la presentació de coreografía “El fin de los principios” del Colectivo Fresco y Anabella Pareja Robinson.

“El fin de los principios” del Colectivo Fresco / Anabella Pareja Robinson se presenta bajo la Dirección técnica de Leonardo Martins, el diseñoe iluminación va a cargo de Anabella Pareja, Juan Francisco Maldonado y Jésica Elizondo

La coreografía cuenta con las voces y colaboraciones de Nadia Lartigue, Jésica Elizondo, Daniel Castrejón, Hunab Ku Mata Caro, Nicolás Der Agopián, Rigo De la Rocha, Leonardo Martins, Txalo Toloza, Bárbara Foulkes, Stephanie Janaina, Mariana Arteaga, Esthel Vogrig, Alejandro Medina, Iván García y Juan Francisco Maldonado.

Presentación:

Interesada en las opciones con las que te encuentras al trabajar una pieza y el problema que por momentos representa elegir alguna de ellas (sabiendo que cada opción da lugar a un nuevo camino), “El fin de los principios”, es una pieza coreográfica en la que se exponen todas las posibilidades de cómo podría empezar una obra dejando abierta a la especulación del espectador las diferentes realidades a las que llevarían estas. Para realizar la obra envié a personas de diferentes disciplinas la pregunta: ¿Cómo te imaginas el principio de una obra de danza? A partir de las respuestas que recibí, cree la pieza. Las voces en off de las personas imaginando un principio de obra funcionan como partitura.

Anabella Pareja Robinson:

Desde 2006 desarrolla de manera independiente su trabajo como coreógrafa, ante la necesidad de encontrar un lenguaje propio entre la coreografía, la danza, la performance, el video y el teatro, creando las piezas como El fin de los principios (2012), Las cosas no son (sino) lo que son (2010-2011) y Segunda Temporada (2010), entre otras.

Junto con Leonardo Martins crea en 2007 el Colectivo Fresco, proyecto para la investigación de las artes visuales y escénicas. Actualmente forma parte del Colectivo AM, con quienes ha creado el foro Sala Tomada (2010) en el Teatro de la Danza y las piezas Mexican Dance (2011) y La Coronela (2012), y editado el libro recetario coreográfico, un roadbook.texto en proceso (2012).

El dijous: Història de Catalunya

Reconstrucció de l'interior 

de la Tomba de Pere II el Gran

  

 

Pere II "el Gran"(dit també Pere III d'Aragó i Pere II de Catalunya-Aragó. (València, Regne de València, 1240 - Vilafranca del Penedès, Principat de Catalunya, 11 de novembre de 1285). En aragonès: Pero; en llatí: Petri / Petrus. 

Sobirà de la Corona d'Aragó amb els títols de comte de Barcelona, rei d'Aragó i rei de València (1276-1285) i després de la conquesta de l'illa, rei de Sicília (1282-1285).

Començà a regnar a l'edat de 36 anys, regnà 9 anys i morí a l'edat de 45 anys. Està enterrat al Reial Monestir de Santa Maria de Santes Creus, i la seva tomba és l'única d'un sobirà de la Corona d'Aragó que no ha estat mai profanada. 

Gràcies a la seva conquesta militar del Regne de Sicília el 1282 es féu famosa la frase de l'almirall Roger de Llúria, en què afirmava que cap peix no gosaria alçar-se sobre la mar mediterrània, sinó portava en la seva cua un escut o un Senyal Reial:

«Ne sol nom pens que galera ne altre vexell gos anar sobre mar, menys de guiatge del rey d'Arago; ne encara no solament galera, ne leny, mas no creu que nengun peix se gos alçar sobre mar, si o porta hun escut o senyal del rey d'Arago en la coha, per mostrar guiatge de aquell noble senyor, lo rey d'Arago e de Cecilia.»

—Frase de Roger de Llúria a la, Crònica de Bernat Desclot; cap CLXVI

Font: Viquipèdia

Un juny ple de cosetes...

“La Lotteria” 
participaa Firentitats’13

Una Festa Intercultural de Sants

El proper dissabte 08 de juny de 2013 de les 11:00 del matí fins les 21:00 hores del vespre tindrà lloc a Barcelona la anomenada Firentitats’13. Una Festa Intercultural que reuneix entitats i col·lectius dels carrers de Sants, Creu Coberta, i l’Espanya Industrial.

Firentitats és un aparador de les associacions, entitats i col·lectius de Sants, Hostafrancs i la Bordeta. Aquest dia, les entitats tenen l’oportunitat d'obrir-se més que mai al veïnat i a la resta de la ciutadania per tal que sàpiguen quines són les seves inquietuds i les activitats que fan. 

FirEntitats no es tracta només d’una fira com a tal, sinó que paral·lelament les mateixes entitats organitzen activitats.
 

Entre les nombroses entitats i associacions que recolzaran l’edició de enguany hi trobem als nostres amics de “La Lotteria Associació Cultural” del carrer Finlàndia 15 d’aquesta populosa ciutat. Hi tindran presents dos estands, el numerats amb el 09 y el 14 al carrer de Sants, a l’alçada del número 79 d’aquell carrer aproximadament, i a més, participen en les activitats de l’escenari de les Cotxeres, hi també organitzen en aquell mateix dia altres activitats a la seva Seu Social.

Però, anem a pams. Recordarem que els amics de “La Lotteria”  de les 12:30 – 16:30 hores seran presents a “Cuines Artesanals d’arreu”  on aportaran una degustació de gastronomia mexicana. 

Mes tard, a partir de les 19:00 hores a l’Escenari de les Cotxeres de Sants els trobarem novament recolzant l’apartat de “Expressions del Mon” on trobarem cosetes com una mostra de ball que anirà a càrrec de l’Escola de Lucero Cárdenas; salsa cubana  a càrrec de Jorge Marcos i Lectura de poemes de Jorge de Miguel Ató i Germán Vieco. 

A la seu central de “La Lotteria” al carrer Finlàndia 15, encara s’està treballant en el continguts i horaris en que s’oferiran. 

Sabem però, que hi haurà demostració de talleres, exposicions, cerveses artesanals, premis literaris i altres iniciatives que bon punt ens les facis saber les inclourem a les Agendes Informatives d’AME per a coneixement de tota la Comunitat. 

Com sempre, convidar-vos a participar de les seves iniciatives, que com sempre, son genials. 

+Informació [Clic aquí]

Los martes: Historia de México

(96) Noticiero del Centenario. 

La novedad de la luz eléctrica. 

 


1910

* Instalan colegios electorales.
* Campaña del clero en favor de los indígenas.
* Un hogar bien alumbrado.

Noticiero del Centenario núm. 96
Conduce Edgar Rojano

Con el estilo de los programas informativos que actualmente se trasmiten en medios electrónicos, estos noticieros son el resultado de una investigación acuciosa realizada en el Instituto Nacional de Estudios Históricos de las Revoluciones de México (INEHRM), con fuentes primarias, tales como periódicos y documentos, así como fuentes bibliográficas y gráficas para dar a conocer los hechos relevantes ocurridos hace 100 años.

Òpera

Villazón 
torna amb la seva gran creació 
“L’elisir d’amore”
al Gran Teatre del Liceu

Nemorino és un home enamorat, amb un amor innocent. Un personatge que es mou en el límit de la comèdia i el drama. Un paper que requereix un cantant especial per expressar aquest delicat equilibri.
 

L’elisir d’amore (Milà, 1832), una de les òperes més estimades de Gaetano Donizetti, significa un progrés en l’evolució de l’opera buffa en aconseguir que els personatges còmics siguin capaços de mostrar també emocions i sentiments. 

Al món idíl·lic d’un poblet rural, s’expliquen les desventures amoroses –amb final feliç– de Nemorino, un pagès pobre i tímid, enamorat d’Adina, propietària rica i capriciosa. L’arribada d’un regiment presidit pel fatxenda sergent Belcore i la de Dulcamara, xarlatà embolicador, desencadenen l’acció: Nemorino compra al xarlatà un elixir d’amor per recuperar l’amor d’Adina. 

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Òpera en dos actes. 
Llibret de Felice Romani. 
Música de Gaetano Donizetti. 
Estrenada al Teatro della Canobbiana de Milà el 12 de maig de 1832. 
Estrenada al Gran Teatre del Liceu el 5 de febrer de 1848.

Font: Teatre del Liceo

Letras creativas..

Casa Amèrica Catalunya

Presenta al escritor mexicano

Edson Lechuga “consigo mismo”

el martes 04 de junio

El polifaètico y sublime escritor Edson Lechuga (Pahuatlán de Valle, Puebla, México, 1970) sera presentado en Casa Amèrica Catalunya del carrer Còrsega 299 de Barcelona, en un acto genuinamente literario, que tendra lugar en esta sede cultural a las 20:00 horas este próximo martes 04 de junio de 2013. 

“Edson Lechuga consigo mismo”  sera un acto pensado para los amantes de la letras, donde este literato interpretarà  textos de su última obra, “soledad.piedra”, un conjunto de relatos que se publicará próximamente y que ha sido seleccionado como uno de los 10 ganadores del premio “Cosecha Eñe” de 2012. El autor aprovecha la sesión para compartir con el público su particular –e hilarante– “Manual para aspirantes a la residencia europea”. Casi nada... 

Entre otras obras, Edson Lechuga nuestros lectores recordaran que también ha publicado “Llovizna” (Montesinos/Colofón. 2011), “72 Migrantes” (Almadía, 2011), “Elefantes y Papalotes” (La cartonera de Cuernavaca, 2011), “Luz de luciérnagas” (Montesinos/Colofón, 2010) y “gotas.de.mercurio” (Montesinos / Colofón, 2012), elegida como la mejor novela de 2012 por el periodista Sergio González, distinguido recientemente con el VIII Premio a la Libertad de Expresión en Iberoamérica que cada año concede la Fundación Casa Amèrica Catalunya.

Ha colaborado en revistas como: Quimera, Letras Libres, Lateral, El viejo topo, Clarín, Número Cero y Pie Izquierdo, y en los diarios: El País, La Jornada, El Universal i El Periódico de Catalunya. Actualmente escribe una columna mensual en la revista digital MEXBCN.

Arte + Cultura mexicana

FRIDÓPOLIS.
Espectaculo..

Desembarca en el barrio de Gràcia

PORTA 4 y Cantina Machito se han unido con un objetivo único, mostrar secretos artísticos y gastronómicos de la cultura mexicana. Después de un apasionante viaje hacia el mundo onírico y personal de la artista y de su creadora, seguro que apetece seguir conociendo mas a cerca, solo hay que cruzar la plaza y seguir soñando, pero ahora con el paladar. 

El evento se desarrollará los domingos 02, 09, 16 y 23 de junio de 2013, a las 19 horas en el carrer de l’Església, 4-10 (Local 6) de Barcelona para el espectáculo, y en la Cantina Machito: Torrijos, 47 – Gràcia para la cena. 

El boleto de entrada al espectáculo costará 12 euros, y el parc espectáculo + cena  37 euros.

Pueden reservar al correo electrónico reservas@porta4.cat con 5 euros de descuento. 

FRIDÓPOLIS, un viaje de ida y vuelta.

Esta obra se estrenó en versión micropieza en el Festival Tudanzas en 2013, fue becada por Kinétic Artes Escénicas del Ayuntamiento de Barcelona, el 18 de mayo se presentaró en el Festival de Teatro Independiente TEA de Toledo. 

Su autora, Vanesa Sandín, también actriz, nos invita a una ensoñación que conjuga, en el presente, la biografía y las obras de la artista Frida Kahlo; mezclando realidad y ficción, crea un espacio que da cabida a una poesía realista, un nuevo lenguaje del cuerpo, música en vivo y proyecciones que recrean estados internos y externos vitales. 

La necesidad del arte como motor de vida es el objetivo de la pieza; miedo, enfermedad, sensualidad e ironía dan carta de naturaleza a esta obra de vanguardia escénica.

Nuestras Raíces

En la lejanía. “Nutzikaá”

Una Poesía de 
Nadia López García

en la bonita Lengua Mixteca

La creadora Nadia López García es una mexicana que ha cursado estudios en Cataluña, en Europa, llevando en su corazón las benditas tierras de Ñuu Savi de la Mixteca de Oaxaca las raíces ancestrales de aquellas benditas tierras. Nadia, habla varios idiomas. Español, Catalán y el Mixteco de la frontera Puebla-Oaxaca que es su lengua materna. Conoce también el Chatino. 

Formada en la Universidad Nacional Autonoma de México donde cursaria Licentiate degree, Pedagogía; la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona, donde cursaria estudios de Master del módulo en Gestión de la Inmigración, y en la Universitat de Barcelona donde cursaría Pedagogía Social, Antropología Pedagógica, y Educación Social, es, por encima de todo, una mente abierta y emprendedora que sabe abrirse al Mundo que nos rodea guardando y resguardando el tesora heredado de las ancestrales generaciones de su tierra natal. 

Nadia López García, poeta, escritora, creadora... ha realizado varias publicaciones que brevemente recordaremos en este artículo: 

La educación pública aquí y allá (2012) 
Afrodescendencia y educación, una tarea pendiente en México (2012). 
Educación Intercultural ¿Posibilidad o utopía? El Caso de México y España (2012) 
Enfermedad con cara de mujer (2012) 
Naturaleza viva caminando a la muerte (2012) 
Pálido punto de Luz. Revista electrónica de Educación (2013) 
En la lejanía. Nutzikaá (2013) 
Interculturalidad y Relaciones Interétnicas entre los Afrodescendientes y los Indígenas de México y nuestra América (2013) 

Recordemos también que las lenguas mixtecas constituyen una macrolengua, hablada por los miembros del pueblo mixteco. En el año 2000, los hablantes de las lenguas mixtecas constituyeron la cuarta comunidad lingüística indígena por su número de hablantes en México, con un total de 446.236 individuos mayores de 5 años. 

El área tradicional del habla mixteca es la región conocida como La Mixteca, un territorio compartido por los estados de Oaxaca, Puebla y Guerrero. Sin embargo, debido a la migración causada por la extrema pobreza de esta región, se ha extendido a los núcleos urbanos más importantes de México (especialmente en el Estado de México y el Distrito Federal), a ciertas zonas agrícolas como el Valle de San Quintín en Baja California, e incluso en Estados Unidos, donde las nuevas generaciones suelen ser bilingües, pero de mixteco e inglés. Debido a la fragmentación del territorio mixteco, el idioma se ha separado en diversas variantes. 
De acuerdo con la CDI, las variedades del mixteco son seis, si bien en la realidad son más de 72 variantes. 

Nadia López García, que domina la el Mixteco de la frontera Puebla-Oaxaca publicaría el pasado 18 de febrero de 2013 una encantadora poesia titulada “En la lejanía. Nutzikaá” Ahorita, la creatividad hace dar un paso más hacia adelante, y la referida poesia toma forma de audiovisual, gracias al trabajo de Nadia López García y la exquisita edición de Nancy Esther Corro. 

La poesia “Nutzikaá. En la lejanía” se estrenava con éxito el domingo 05 de mayo de 2013 en voz, con las lenguas Ñuu Savi-Mixteco- Español. Las autoras han tenido la delicadeza de compartirnos esta genial iniciativa, que no podemos más que agradecer, y publicar en la web de AME Associació de Mexicans d’Esparreguera i voltants, para uso y disfrute de toda la Comunidad Mexicana residente en Cataluña, y, como no, de toda la globooesfera. ¿Porque hoy en día Internet no tiene ni puertas ni fronteras!

Nutzikaá. Poesía Ñuu Savi-Mixteca

Nutzikaá

Los Ñuu savi, “el pueblo de lluvia”, son uno de los pueblos que viven en la Mixteca de Oaxaca. Lugar inconfundible de la palma trenzada y nubes bajas, con ese olor profundo  a café tostado. El Mixteco como pensamiento y lengua,  brindaba una visión de la vida y una forma de ser y estar en el mundo.

Los Ñuu savi, “el pueblo de lluvia”, son uno de los pueblos que viven en la Mixteca de Oaxaca. 

Lugar inconfundible de la palma trenzada y nubes bajas, con ese olor profundo  a café tostado. 

El Mixteco como pensamiento y lengua,  brindaba una visión de la vida y una forma de ser y estar en el mundo.

Nutzikaá

Kachi yuu nutzikaá  tutsií ini yuu na´a  ichaá

nazaá ña nichinzió
Tzicata chií kanná Kuueñi kooï,

tanta casiyuu  zuuya  nuú ndakachi chikaba

chicokuu shinní, añu  anayuu.

Chazoó tachi cue ñaa, tachi cue see,

tachi cue cuenatzanu, tachi diina chaanchee

lomaa canu tzidi cooña mancha ñuú. 

Nutzikaá  me nuñonu, me  yuhüe, me nii.

Ningunnara  tda cuni yuu nuku ñuu

yuu  tzanandaku zuuya.

En la lejanía

Dicen que en la lejanía duele más respirar

y el recuerdo se hace vivo.

El viento sopla y grita en silencio las ausencias,

mientras cierro los ojos y guardo tu olor en mi pensar,

en mi corazón y en mi ser.

Escucho la voz de mis mujeres, de mis niños,

de mis grandes, de todos y veo mis montañas grandes con sus nubes bajas.

En la lejanía mi tierra, mi hilo, mi sangre.

Pronto te veré mi pueblo 

y entonces dormiré bajo tus ojos.

Sala d’exposicions “El Celler”

A Sant Esteve de Sesrovires

Àngels Arroyo i el mexicà Poncho Martínez

presenten l’exposició 
“Enquadernació, un art per descobrir”

Un art per descobrir sense dubtes. Una curiosa exposició ens convida a descobrir l’art de l’enquadernació de llibres i les seves possibilitats creadores gracies a la presentació d’obres de les obres Àngels Arroyo i el mexicà Poncho Martínez, que actualment es oberta a la sala d’exposicions El Celler de Sant Esteve de Sesrovires.  
Amb accés per els jardins de l’Ajuntament d’aquesta localitat, darrera mateix de la Casa de la Vila i ben a prop de l’església parroquial. 

L’exposició, que va ser inaugurada solemnement el divendres 24 de maig acull una vintena d’enquadernacions, tant de llibre original com de llibre d’artista, que mai s’han pogut veure totes juntes en una única exposició.

Llibre original i d’artista

De les diferents branques que formen l’enquadernació artística, a Sant Esteve es podran veure exemples de dues categories singulars: l’enquadernació de llibre original i la de llibre d’artista. En el llibre original, el contingut no té tractament artístic, però en canvi les cobertes són treballades amb diferents tècniques de decoració sobre materials tant diversos com la pell, el ferro o el fang. D’aquesta forma, l’artista incorpora al llibre un valor artesanal i artístic que el converteix en una peça única.

Per la seva part, el llibre d’artista és considerat globalment una obra d’art pel tractament creatiu que rep tota la peça, tant les pàgines interiors com les cobertes. En l’exposició, es podran veure llibres d’artista que van del classicisme dels gravat calcogràfics fins a llibres objecte on l’estoig, la capsa, la creació escultòrica, la llum o les aromes tenen un paper.

Els artistes

Àngels Arroyo es va introduir en l’enquadernació artística l’any 1990, poc temps després d’abandonar l’exercici de la medicina. Va estudiar enquadernació a l’Escola d’Arts i Oficis de la Diputació de Barcelona i posteriorment va continuar la seva formació a l’Escola d’Arts Aplicades i Oficis Artístics "Llotja de Barcelona" on, tres anys després de graduar-s’hi, va ocupar un lloc docent com a professora d’enquadernació. 

Ha estat integrada en el grup d’artistes plàstics Palo Bajo i és membre fundador del taller Tinta Invisible de Barcelona que, nascut en el 1997, és un projecte comú de col·laboració en diferents activitats relacionades amb les arts del llibre.

Sempre dedicada a la investigació i desenvolupament de noves tècniques, ha participat en nombrosos concursos i exposicions. 

La seva activitat professional se centra en l’enquadernació original i de llibres d’artista, alguns autors dels quals són: Tàpies, Guinovart, Perejaume, Evru, Fontcuberta, Agustí Puig i Viladecans, entre uns altres.

Després d’estudiar fotografia a Mèxic, Poncho Martínez va cursar estudis d’enquadernació a València i al Conservatori de les Arts del Llibre a Barcelona. 

Ha format part d’Enquadernacions El Basilisco i col·labora en diverses edicions d’artistes. Ha exposat en diferents llocs de la geografia espanyola.

En total Àngels Arroyo aporta catorze originals i Poncho Martínez set que son:

-Diario de viaje (1994-2008)

-Horro vacui (2002)

-El mago de Oz (2002)

-Libro verde para haikus (2003)

-El Centauro (2009)

-Suave Patria (2012)

-Terri locurne (2012)

L’exposició es visitable fins el 02 de juny de 2013 els dies feiners de 19.00 a 21.00 hores; i els festius de 12.00 a 14.00 hores.